色彩任产品交互设计中的应用研究
有感情地设计，最终使消费者在摄取产品基本需求的同时，对产品达到情感和心上的通融和共鸣。人类设计史上所指的人类精神的“物化”与造物的“人化”，即人与物之间的互动关系，便是消费者情感化体验对于产品重要性的理论基础。消费者对于产品色彩的情感化体验是个复杂的体系，不同人具有不同的经历和知识结构，因此对于相同产品的色彩体验也会有很大的不同。另外，产品色彩设计必须考虑特殊人群感受色彩与情感心理的关系。为此设计应在这些特殊群体“自身”的认识和研究上找到设计依据。以产品的设计色彩如何实现和特殊人群的有效交互，以它们特定的生理和心理需求为基础，来解决色彩与情感的舒适度问题。
(五)、社会文化因素对产品色彩的影响
一定地域文化中的色彩文化情绪是在历史演变过程中由社会、文化活动相互作用而凝聚成的，具有一定的稳定性。不同的文化形态和生活方式决定了色彩在不同文化背景下的表达效果，许多的色彩效果都蒂有其本源的民族特征。色彩彰显了长远的文化精神，文化赋予了色彩深厚的历史底蕴。
1、受到儒家伦理哲学影响的中国色彩
中国传统色彩理念强调内在生命意兴的表达，以及儒、道之间对立的渗透与协调。其追求的是本体意境产生的愉悦，和西方
色彩追求来自感觉有着本质上的不同。对于中国传统色彩理念价值的判断，自古以来中国传统的色彩理念一直是与政治、道德、伦理紧密联系的。以墨当彩，以黑当色一直都是中国传统色彩的概念体系，但这样的色彩选择不是客观视觉的，也不是随心所欲的，而是以伦理化和政治化的色彩习俗为根据的。这些受儒家伦理哲学影响的传统色彩理念在木板年画、刺绣(图6)、漆雕以及日用陶器上得到了很好的诠释。
2、以审美为最高准则的日本色彩
日本民族的审美意识最初源于对自然美的体悟。他们认为，自然意味着生命的根源，是美的感情的根源，自然美是自然全部文化形态之美的原型。日本人是通过对森林植物的生命姿态和日月星辰、风花雪雾等自然物的同情和欣赏，产生对自然变化的深切感受和对生命本质理解的。因此，日本国作为一个感情细腻、崇尚自然美的民族，对于色彩的感受也是丰富而纤细的。就色彩审美而言，日本人一向注重素简的自然色，在日本文化中，一直运用着一种基本颜色，即赤、黑、白、青，日本文化中对于色彩的价值取向和审美内涵，通过这四种颜色就可以很好地体现出来(图7)。
3、在宗教因素影响下的印度色彩
自古以来印度就是一个笃信宗教的国度，宗教信仰和文化在印度教民族特征的形成中起了极为重要的作用。宗教，把内心修养看作是很重要的宗教修行内容，把内心体验的获得作为修行的唯一目的。而艺术同样讲究内心体验的重要性，从这一点来看，宗教和艺术是相通的。因此，在数千年的宗教文化氛围中，印度国熏陶形成了独具特色的文化传统和色彩艺术，它们之间也存在着必然的联系和联姻关系。印度的色彩风格就如同它的宗教，充满神秘感，它就像调色盘，把奢华和颓废，绚烂和低调，得当地调和成一种沉醉色(图8)，让人痴迷。印度产品善于使用本族色彩，虽然家具本质朴实，但是却可以通过色彩装饰，极具反差地体现出了具有宗教特色的绚烂和华丽。色彩在产品交互设计中起着举足轻重的作用，是产品交互设计中—种重要的艺术语言。在交互过程中合理地利用色彩，会带来意想不到的艺术效果和市场反馈。正如色彩在设计各个因素中超强的渗透力，又因色彩的因地制宜的特性，可以说色彩为产品拓展了它受限的设计空间。人们从社会和自然界中取之于色彩，又通过自己的情感和思想表达色彩，可见，色彩对于人机关系的互动性是有多么意义非凡。