浅谈电视编导在电视节目中的核心作用
摘 要：电视编导是电视节目制作的核心人物，他们拿捏着整个节目的质量。电视编导的工作量很大，从节目的筹备策划，到拍摄，到后期剪辑制作，最后到平台的播出，编导始终要参与其中，并给予指导意见。可以说一个节目的质量很大程度上是由他们决定的，编导们的创新思维、专业水平、思想素质都是影响节目质量的关键因素。要想提高节目质量也要从这方面下手。
关键词：电视编导；核心作用；节目质量
在电视节目种类繁多、内容丰富多彩、制作技术日新月异的今天，电视编导可能会走入过分依赖制作软件来提高节目质量而忽视自我能力提高的误区。这种舍本逐末的做法，只会让节目质量和编导能力陷入双双下降的恶性循环。只有真正地提高编导的综合能力，才能保证节目在众多同行中脱颖而出，获取收视率；才能提升编导自己的成长空间。
1 电视编导的作用
1）将节目引向积极健康的方向上。电视节目的新颖度，趣味性是其生命线，题材要选取正确。面对竞争日益激烈的电视行业；面对越来越多样化的观众要求，电视编导必须有着很高的专业素养，要有着正确的价值观，能将观众引导到社会的主旋律上来。当前自媒体高度发达，舆论混杂，一些居心叵测的网络红人和无事生端的网友喜欢制造谣言，博取关注，煽动是非以到达其特定目的。作为电视编导有责任有义务，对这些行径说不，坚决同为了收视率，为了观众眼球而制作虚假新闻，丢失职业底线的行为斗争；要敢于弘扬正能量，弘扬社会主义核心价值观。要平衡好节目的社会、经济效益，要在节目中传播先进文化，弘扬高尚的民族精神和爱国主义精神。[1]因此，编导对节目的正确定位，引领正确价值观是一档节目好坏的提前。
2）统筹兼顾电视节目制作过程中各方想法。电视制作过程是一个相对长期且复杂的工作，需要调动很多方面参与其中。导演组、拍摄组、化妆组等等都需要周密的安排，外景当地的负责人也需要联络，协商。在制作过程中，由于临时的变动，各个组有了自己的看法，这些看法有好有坏，这需要编导来商讨、采纳他们意见。例如，拍摄组，他们出于自己专业角度的考量，对某些外景或者细节的拍摄有着更好的认识，凭借他们独特的眼光能够拍摄编导意想不到的效果，那么节目编导就应该积极接受这些想法，并给他们提供支持。
3）构思独特的节目内容。收视率是衡量一个节目好坏的重要标准，为了获取更高的收视率，就要获取更广泛观众的喜爱。电视编导要紧抓时代脉搏，根据观众喜爱构思节目。编导的构思就是整个节目的基本框架，框架正了，内容就丰富了。编导要有通观全局、运筹帷幄的格局，要有对整片把握和总体设计的能力。[2]在构思节目内容时，编导往往能够感性地认识所取题材，并能理性地分析出客观原因，判断出社会背景。这样综合协调了各方面因素后制作出来的电视作品才是高品质的作品。
4）创造新颖的节目形式。创新是节目获取新观众的最好途径，是节目持续保持吸引力的重要源泉。电视编导的创新主要包括意识创新、能力创新、思维创新、技术创新。意识创新是一切创新的开始，有了意识才会有动力。能力创新是节目创新的重要基石，有了优质的制作团队，有了先进的拍摄设备才能有提升质量的可能。思维创新是去除陈旧的、封闭的思维，树立顺应潮流的理念，能够帮助节目改良过时的环节，跟进时代气息，迎合观众。技术创新是实现节目创新必要条件，创新的制作软件、快捷的视频剪切处理技术、便利的音频视频融合技术都大大提升了节目的制作效率，也提高了节目质量。当前，我国现象级节目不断涌现，各电视台竞相模仿，然而后来者很难超越首创者，综其原因就是创新能力不足，难以找到新的突破点。在目前综艺节目抄袭、引用扎推的阶段，电视编辑更应该坚持自我，不断创新，用自己的想法、自己的创意征服观众。
2 提高电视编导的职业素养
1）提高思想素质。电视节目的受众广、受众群体多样化，影响力很大。所以，电视编导的思想政治必须明确，必须能正确引导观众的价值观。节目的利益要和国家的大政方针、和人民群众的精神享受相一致，要有着高度社会责任感和使命感。要有着透过当前社会现象，分析内因，看清现象本质的能力，将自己的认知融入到创作的节目中。创作作品要有文化内涵和社会意义，有较重的指导意义；要符合党的政治路线，符合社会发展需要的舆论基础，符合观众口味。
2）提高业务素养。思想素质是前提，专业能力是基础。电视节目是将多种艺术形式，通过视频、语音、文字的方式精心编辑，规范组合然后展现给观众，这个过程需要编导有着很强的专业能力，判断素材的组合是否合理，文字的提示是否充分。例如，现在大为流行的综艺节目，在制作过程中，通过配上独特搞笑的字幕就能将原本生硬的镜头转化为一个充满欢乐的画面。编导还要会灵活地运用各种拍摄机器，掌握拍摄技巧。例如，在某些范围广的空间取景时，可以尝试着航拍，这样就给观众一种恢弘、大气的感受，增加观众好感。因此，提高编导的专业素养既是制作节目的基本条件，又是提高电视作品质量的内在要求。
3）提高组织协调能力，增强全局意识。这主要体现在两个方面，一个是拍摄过程，场地的选择协调等；另一个是后期制作成片时，整片的格局把握。在拍摄前期，编导要考虑到拍摄规模，拍摄参与的部门，并且明确各部门的分工；在选择场地时，要和涉事单位充分沟通，需要提供的支持要提前说明清楚，拍摄设备要调度到位，相关影棚要提前搭设完成，要督促各部门严格按照计划执行拍摄任务，并能够灵活地现场修正。在后期制作时，编导要协调各剪辑部门，说明要求，科学安排任务；在修正片时，编导要提高把控片子格调的能力，处理好片子的脉络，衔接好主题的切换，掌控好素材和艺术的结合点。
4）要有独特的视角，善于在细节中寻找闪光点。电视编导应有敏锐地区别事物特点、发现典型又善于运用典型去塑造细节的能力，只有这样，才能捕捉到具有电视画面中的闪光点。[3]编导要全部浏览拍摄的素材，不放过任何一个画面，因为每一个镜头都可能存在着惊喜。要充分挖掘素材的内涵，要透过镜头，发现背后的情感交流，要注重人性、亲情、爱情在节目中的体现。
3 结论
综上所述，电视节目是一门综合性很强的艺术，形式多样、内容灵活，电视编导作为节目的策划、执行、制作、播放的核心，对节目质量起着极其重要的作用。编导的思路正确，想法新颖，思维独特，执行有力，那么节目就成功了一半。要提高节目质量，吸引更多的观众，真正做到“传播真的追求、美的形态、善的精神”，就要从多方面提高编导的能力。要从思想政治入手，提高政治敏感性；要提高专业素养，做到胸有成竹；要提高组织协调能力，做到，统筹兼顾；要培养独特视角，善于发掘细节。
参考文献
[1]唐艳秋.电视编导在电视节目制作中的作用[J].西部广播电视，2014，16：117.
[2]刘文珺.电视编导在电视节目中的核心作用[J].新闻传播，2012，12：248.
[3]刘宏宇.针对电视编导的研究[J].新闻传播，2013，12：163.